O voce care refuză să fie redusă la tăcere. O femeie care își caută libertatea prin artă și luptă pentru viitorul fiului ei. Toți o iubesc pe Touda / Everybody Loves Touda spune povestea unei cântărețe din Maroc care sfidează interdicțiile și prejudecățile. Prezentat în selecția oficială la Festivalul de Film de la Cannes filmul regizat de Nabil Ayouch ajunge în cinematografele din România pe 5 septembrie, distribuit de Independența Film.
Darren Aronofsky, cineastul care ne-a impresionat cu filme precum Requiem for a Dream și Black Swan, revine de data aceasta cu o poveste ce pare, la prima vedere, să se abată de la traseul său obișnuit. Prins cu mâța-n sac (Caught Stealing), adaptare după romanul lui Charlie Huston, are toate ingredientele unui thriller polițist clasic – mafioți, trădări, lupte corp la corp și mușcături de pisică. Și totuși, filmul poartă amprenta autorului, aceeași semnătură vizuală și psihologică ce face din Aronofsky un regizor inconfundabil.
Lina Vdovîi și Radu Ciorniciuc vor fi prezenți în competiția oficială dedicată documentarelor la Festivalul Internațional de Film de la Sarajevo (15-22 august) cu „TATA”, un documentar care pornește de la un apel disperat din Italia și se transformă într-o investigație despre rănile pe care le purtăm, dar nu le vedem.
La 20 de ani de la lansarea în cinematografe, „Moartea domnului Lăzărescu”, unul dintre cele mai cunoscute și premiate titluri din cinematografia românească, va avea parte de o proiecție specială la Iași, în cadrul festivalului SERILE FILMULUI ROMÂNESC (6-10 august 2025). Evenimentul va avea loc pe 8 august, de la 21:30, în prezența actrițelor Monica Bîrlădeanu și Rodica Lazăr, la Amfiteatrul / Grădinile PALAS. Discuția va fi moderată de Irina-Margareta Nistor.
Cea de -a șaptea tranșă a francizei de 6 miliarde de dolari, „Jurassic World Rebirth”, a permis scenaristului David Koepp să restaureze ceea ce a funcționat atât de bine la filmul original.
Este clar că regizorul Joseph Kosinski – cunoscut pentru stilul vizual spectaculos din Top Gun: Maverick – schimbă cerul cu asfaltul încins al marilor circuite de Formula 1, cu un Brad Pitt matur, nonșalant și fermecător în rolul principal, propunându-ne nu doar un duel între mașini, ci și unul între generații, între vechi și nou, între instinct și algoritm.
Inițial, Hurry Up Tomorrow părea genul acela de proiect ambalat să promoveze o piesă muzicală sau un album nou — mai ales când vezi că e co-scris de Abel Tesfaye, alias The Weeknd, și îl are pe acesta în rolul principal. Dar filmul nu face asta. Nu promovează nimic. Nu are nici măcar acel strat superficial de PR artistic. Se joacă un pic cu imaginea lui The Weeknd — acel muzician ciudat, cu accente emo — dar fără să o glorifice. Povestea e structurată ca un album vizual, însă chiar și ideea de „album” pare suspendată: nu există un fir narativ muzical clar, iar dacă există un album asociat, pare că a fost lansat separat și fără legătură reală cu filmul.
Hurry Up Tomorrow nu e nici film în sensul clasic, nici videoclip muzical extins. E un… vizual. Un obiect cinematografic care poate fi privit. Atât. Nu te implică emoțional, nu cere prea mult de la tine și nu oferă prea mult în schimb. Are aerul unei călătorii prin stări, mai degrabă decât prin fapte sau întâmplări.
Subiectul? Un turneu epuizant al unui artist. Avem drame de backstage? Sigur. Iubiri pasagere? Poate — dar într-o lume în care ideea de „groopie” pare învechită, ce mai înseamnă o aventură de o noapte? Ce înseamnă intimitatea când totul e filtrat printr-o lentilă instagramabilă? Filmul dă senzația că încearcă să răspundă, dar se pierde în propriile estetisme. Momentele de respiro, departe de viața de star, sunt compuse în cadre „frumoase”: plimbări printr-un carnaval nocturn, baruri cu lumini calde și cocktailuri scânteietoare, scene urbane filmate de pe bancheta unei mașini care trece printr-un oraș luminat artificial.
Trey Edward Shults — cunoscut pentru It Comes At Night (2017) dar și pentru Waves (2019), un film hipersenzorial și obositor vizual — își reia aici stilul. Doar că de data asta, în loc să amplifice emoții, stilul obosește prin lipsa lor. Am remarcat o scenă care aduce vag cu Vanilla Sky: străzi goale, atmosferă onirică, alienare urbană. Doar că acolo (în filmul lui Cameron Crowe), Times Square-ul pustiu a fost real — închis special de NYPD pentru filmare, cu un preț de peste 1 milion de dolari. Aici, pare clar lucrat cu CGI, și poate tocmai de aceea nu are același impact visceral.
Distribuția are câțiva ”colaci” de salvare. Jenna Ortega, cunoscută din Wednesday, e singura care pare vie în tot acest peisaj stilizat. Expresivă, implicată, aduce un soi de ordine într-un haos emoțional inert. Nu e o revelație, dar e prezentă, și asta contează.
Barry Keoghan e, ca de obicei, greu de ignorat. Nu are un rol spectaculos — e mai degrabă un agent, un „prieten din industrie” care încearcă să țină locomotiva pe șine. Dar chiar și așa, are acea intensitate ciudată care-l face să umple ecranul. Așa cum o făcea în The Banshees of Inisherin, unde a fost magnetic și tulburător. Aici însă, e mult sub capacitatea lui.
În cele din urmă, Hurry Up Tomorrow pare un proiect făcut mai degrabă pentru creatorii săi decât pentru public. Un film naiv și abulic, cu o formă lucioasă dar cu un conținut aproape inexistent. Nu e nici amuzant, nici emoționant, nici ironic. E un obiect de artă frumos ambalat, dar gol. Poate că nici nu și-a propus altceva. Doar că în cinema, simplul fapt că arăți bine sau cânți bine… nu e suficient.
Regizor: Trey Edward Shults Scenariu: Trey Edward Shults, Abel Tesfaye, Reza Fahim Distribuție: Abel Tesfaye, Jenna Ortega, Barry Keoghan Data de lansare: May 16, 2025
După succesul de la Festivalul Internațional de Film de la Berlin, unde a fost distins cu Ursul de Argint pentru Cel mai bun scenariu, filmul „Kontinental ’25”, scris și regizat de Radu Jude, va avea premiera în cinematografele din România pe 20 iunie 2025, distribuit de Independența Film, compania care aduce constant în România filme premiate în marile festivaluri, filme de autor și titluri esențiale ale cinema-ului contemporan.
CLASAT, lungmetrajul scris și regizat de Horia Cucută și George veGänæaard, desemnat la TIFF 2024 drept „Cel mai bun film românesc” din secțiunea „Zilele Filmului Românesc”, va fi accesibil online doar în perioada 24-27 aprilie, pe site-ul clasat.ro. Achiziționarea accesului online se poate face din 10 aprilie, de pe tot teritoriul României, precum și din străinătate. Utilizatorii sunt invitați să participe la premiera online din perioada menționată și să achiziționeze din timp o vizionare de pe un device favorit, la alegere.
De la prestigiosul Ryan Coogler – regizorul filmelor„Pantera Neagră”și „Creed”— cu Michael B. Jordan în rolul principal, vine o nouă viziune asupra fricii și vocației divine în producția originală„Păcătoșii”, distribuită de Vertical Entertainment din 18 aprilie, doar la cinema.