Regizat de Alejandro Monteverde și avându-l înrol principal pe Jim Caviezel, Sunetul libertății (2023) este un thriller inspirat din activitatea fostului agent american Tim Ballard, fondatorul organizației Operation Underground Railroad. Filmul urmărește transformarea protagonistului din funcționar al statului într-un militant independent, dispus să riște totul pentru a salva copii din rețelele de trafic sexual din America Latină, în special Columbia.
Cel de-al șaptelea lungmetraj al regizoarei tunisiene Kaouther Ben Hania, distins cu Silver Lion (Marele Premiu al Juriului) la Venice Film Festival, este una dintre cele mai tulburătoare producții recente despre războiul din Gaza. Vocea lui Hind Rajab își asumă un demers radical: reconstruirea ultimelor ore din viața unei fetițe palestiniene de cinci ani, ucisă în ianuarie 2024, folosind chiar înregistrarea reală a apelului ei disperat către Societatea Semilunii Roșii Palestiniene.
La TIFF.25 (12 – 21 iunie 2026) am inclus în program un spectacol unic – Notte Morricone – care îmbină coregrafia, muzica și cinematografia într-un omagiu adus legendarului compozitor italian Ennio Morricone.
Produs de Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto din Italia și semnat de coregraful spaniol Marcos Morau, spectacolul Notte Moricone va avea loc marți, 16 iunie 2026, de la ora 19:00, la Teatrul Național Cluj-Napoca. Biletele au fost puse în vânzare online
Construit ca o experiență coregrafică totală, Notte Morricone reunește 16 dansatori într-o producție care transpune pe scenă universul muzical al unuia dintre cei mai influenți compozitori din istoria cinematografiei. Muzica lui Ennio Morricone, reorchestrată și adaptată sub direcția muzicală a lui Maurizio Billi, devine punctul de plecare pentru o incursiune vizuală în memorie, imaginație și emoție colectivă. Spectacolul imaginează o noapte din viața unui creator, un spațiu al inspirației în care muzica prinde formă, iar amintirile și filmele renasc ca apariții scenice.
„Notte Morricone este darul meu, un tribut adus frumuseții pe care el a oferit-o lumii”, spune coregraful Marcos Morau. „Nu este vorba despre a explica muzica lui, ci despre a compune o nouă melodie care rulează în paralel cu prezența ei în viețile noastre.” Pentru Morau, muzica lui Morricone face parte din memoria afectivă a mai multor generații: „Melodiile lui au fost, pentru mulți dintre noi, nu doar muzica filmelor, ci și coloana sonoră a copilăriei noastre.”
Considerat unul dintre cei mai influenți compozitori din istoria cinematografiei, Ennio Morricone (1928–2020) a semnat peste 500 de coloane sonore pentru film și televiziune, definind sonor universuri cinematografice memorabile. Muzica sa pentru westernurile lui Sergio Leone — The Good, the Bad and the Ugly, Once Upon a Time in the West sau A Fistful of Dollars — a devenit iconică, la fel ca partiturile pentru Cinema Paradiso, The Mission, The Untouchables, Malèna sau Once Upon a Time in America. Distins cu două premii Oscar — unul onorific (2007) și unul pentru muzica filmului The Hateful Eight (2016) — Morricone a lăsat în urmă un repertoriu care continuă să influențeze atât cinemaul, cât și muzica contemporană.
Marcos Morau se numără printre cei mai apreciați coregrafi europeni ai momentului. Decorat de Ministerul Culturii din Franța cu titlul de Cavaler al Ordinului Artelor și Literelor și desemnat „cel mai bun coregraf al anului” de revista germană Tanz, artistul creează universuri scenice în care dansul, teatrul, filmul și artele vizuale se intersectează. Este fondatorul companiei La Veronal și colaborator al unor instituții majore precum Nederlands Dans Theater, Lyon Opera Ballet sau Royal Danish Ballet.
Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto este prima instituție desemnată oficial Centru Coregrafic Național al Italiei. Compania, fondată în 1977 și devenită ulterior Fondazione Nazionale della Danza, are sediul la Reggio Emilia și reunește 16 dansatori permanenți care lucrează cu coregrafi de prim rang ai scenei contemporane. Activitatea sa îmbină producția de spectacole, cercetarea artistică și proiecte dedicate dezvoltării culturii dansului la nivel internațional.
Lansată pe 26 februarie pe platforma de streaming Prime Video, mini-seria istorică„The Gray House“este un succes de public și se transformă într-un adevărat fenomen. Potrivit producătorului executiv Darrell Fetty, producția ocupă în prezent locul#3 în clasamentul dramelor TV din Statele Unite. Mini-seria, proiect dezvoltat și produs de companiile lui Kevin Costner și Morgan Freeman, a fost filmată integral în diverse locații din România și la Castel Film Studios.
Cea de-a șaptea ediție Classix Festival a debutat aseară cu concertul Genesis, un concert sold out care a reunit peste 1.500 de spectatori în Catedrala Romano-Catolică „Sfânta Fecioară Maria, Regină” din Iași. Într-un spațiu încărcat de rezonanță și simbol, deschiderea festivalului a adus publicul într-o experiență de ascultare profundă, marcând începutul unei ediții dedicate reflecției, clarității și dialogului dintre artă și gândire.
Turneul internațional BrancuSING, desfășurat în perioada 18 martie – 1 mai 2026, este organizat de Asociația InoMusicArt, cu sprijinul Administrației Fondului Cultural Național (AFCN), și marchează împlinirea a 150 de ani de la nașterea lui Constantin Brâncuși printr-un demers artistic care transpune în limbaj sonor ideile și formele sculpturale ale marelui artist.
În cadrul Lunii Francofoniei, Institutul Francez din România prezintă cea de-a 30-a ediție a Festivalului Filmului Francez, care se va desfășura între 19 și 29 martie 2026, la București și în alte 15 orașe: Arad, Baia Mare, Brașov, Brăila, Cluj-Napoca, Constanța, Craiova, Iași, Pitești, Ploiești, Sfântu Gheorghe, Sibiu, Suceava, Târgu Mureș și Timișoara.
Primăvara e oficial aici, iar HBO Max a pregătit premiere care să îți umple serile cu voie bună: comediile „DTF St. Louis” și „Rooster” sunt perfecte pentru porții zdravene de râs, iar „Invitație cordială” îți arată ce iese când două familii își programează nunta în aceeași zi. Pentru momentele în care ești în căutare de inspirație, documentarul „Eu, Rosinski” ne poartă în lumea fascinantă a benzilor desenate. Și, pentru că martie e despre energie, trecem de la ultimele sărituri pe zăpadă direct în șaua bicicletei, cu clasicele Strade Bianche și Milano-San Remo.
Asociația pentru Promovarea Filmului Românesc anunță membrii celor două jurii care vor decide până în luna martie nominalizații – producții și artiști – la Premiile Gopo 2026. Câștigătorii vor fi anunțați și sărbătoriți în cadrul Galei Premiilor Gopo de luni, 4 mai, la București. Ediția 2026 este aniversară: Premiile Gopo sărbătoresc a 20-a ediție de când recompensează realizările cele mai remarcabile ale cinematografiei românești.
Filmul Kîzîm, prima peliculă românească vorbită aproape integral în limba tătară, regizat de Radu Potcoavă, se constituie într-un demers cinematografic curajos și necesar, aducând în prim-plan o poveste despre și cu adolescenți, spusă din interiorul unei comunități prea puțin explorate pe marele ecran.