Weekendul acesta, între 13–15 martie, la a treia ediție a Festivalului Starea de Bine, ediție dedicată culturii indiene!
„Festivalul Starea de Bine: Arta indiană de a trăi” este o invitație la reconectare, echilibru și descoperire interioară, inspirată din înțelepciunea milenară a Indiei.
La TIFF.25 (12 – 21 iunie 2026) am inclus în program un spectacol unic – Notte Morricone – care îmbină coregrafia, muzica și cinematografia într-un omagiu adus legendarului compozitor italian Ennio Morricone.
Produs de Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto din Italia și semnat de coregraful spaniol Marcos Morau, spectacolul Notte Moricone va avea loc marți, 16 iunie 2026, de la ora 19:00, la Teatrul Național Cluj-Napoca. Biletele au fost puse în vânzare online
Construit ca o experiență coregrafică totală, Notte Morricone reunește 16 dansatori într-o producție care transpune pe scenă universul muzical al unuia dintre cei mai influenți compozitori din istoria cinematografiei. Muzica lui Ennio Morricone, reorchestrată și adaptată sub direcția muzicală a lui Maurizio Billi, devine punctul de plecare pentru o incursiune vizuală în memorie, imaginație și emoție colectivă. Spectacolul imaginează o noapte din viața unui creator, un spațiu al inspirației în care muzica prinde formă, iar amintirile și filmele renasc ca apariții scenice.
„Notte Morricone este darul meu, un tribut adus frumuseții pe care el a oferit-o lumii”, spune coregraful Marcos Morau. „Nu este vorba despre a explica muzica lui, ci despre a compune o nouă melodie care rulează în paralel cu prezența ei în viețile noastre.” Pentru Morau, muzica lui Morricone face parte din memoria afectivă a mai multor generații: „Melodiile lui au fost, pentru mulți dintre noi, nu doar muzica filmelor, ci și coloana sonoră a copilăriei noastre.”
Considerat unul dintre cei mai influenți compozitori din istoria cinematografiei, Ennio Morricone (1928–2020) a semnat peste 500 de coloane sonore pentru film și televiziune, definind sonor universuri cinematografice memorabile. Muzica sa pentru westernurile lui Sergio Leone — The Good, the Bad and the Ugly, Once Upon a Time in the West sau A Fistful of Dollars — a devenit iconică, la fel ca partiturile pentru Cinema Paradiso, The Mission, The Untouchables, Malèna sau Once Upon a Time in America. Distins cu două premii Oscar — unul onorific (2007) și unul pentru muzica filmului The Hateful Eight (2016) — Morricone a lăsat în urmă un repertoriu care continuă să influențeze atât cinemaul, cât și muzica contemporană.
Marcos Morau se numără printre cei mai apreciați coregrafi europeni ai momentului. Decorat de Ministerul Culturii din Franța cu titlul de Cavaler al Ordinului Artelor și Literelor și desemnat „cel mai bun coregraf al anului” de revista germană Tanz, artistul creează universuri scenice în care dansul, teatrul, filmul și artele vizuale se intersectează. Este fondatorul companiei La Veronal și colaborator al unor instituții majore precum Nederlands Dans Theater, Lyon Opera Ballet sau Royal Danish Ballet.
Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto este prima instituție desemnată oficial Centru Coregrafic Național al Italiei. Compania, fondată în 1977 și devenită ulterior Fondazione Nazionale della Danza, are sediul la Reggio Emilia și reunește 16 dansatori permanenți care lucrează cu coregrafi de prim rang ai scenei contemporane. Activitatea sa îmbină producția de spectacole, cercetarea artistică și proiecte dedicate dezvoltării culturii dansului la nivel internațional.
Asociația Industrii Creative, organizator al Classix Festival, a anunțat lansarea celei de-a patra ediții a programului deburse de creație Classix in Art, cu sprijinul partenerului principal, BRD Groupe Société Générale. Programul consolidează direcția festivalului de a sprijini artiștii emergenți, într-un demers prin care Classix încurajează interdisciplinaritatea, mobilitatea artistică și formarea unei noi generații de artiști.
Turneul ACTING OUT – performance despre corp, memorie și rezistență, un proiect al Centrului Dialectic care include 14 reprezentații și 11 ateliere în România și Republica Moldova, ajunge la București, pe 12 noiembrie.Spectacolul va avea loc la Centrul Național al Dansului București, sala Stere Popescu (B-dul Mărășești, nr. 80 – 82), de la ora 19:30, în cadrul IRIDESCENT – festival internațional de dans contemporan și alte reconfigurări ale sensibilului și va fi urmat de un artist talk cu echipa artistică, un spațiu de dialog direct și reflecție critică împreună cu publicul. Biletele sunt disponibile online.
Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” sărbătorește 200 de ani de la nașterea lui Johann Strauss II în cadrul festivalului RE: STRAUSS, desfășurat în perioada 18 – 26 octombrie 2025.
Teatrul ODEON organizează un casting în vederea completării distribuției pentru un nou spectacol coregrafic, inspirat din viața lui Vaslav Nijinsky, cu Răzvan Mazilu în rolul principal, coregrafia Arcadie Rusu. Se caută doi actori profesioniști, cu abilități avansate de mișcare și dans, băieți cu vârsta cuprinsă între 20 – 30 de ani.
Castingul va avea loc la Teatrul ODEON sâmbătă, 8 februarie 2025. Înscrierile se fac printr-un e-mail trimis la adresa: odeon.art@teatrul-odeon.ro, cu subiectul „Casting Nijinski”. Pentru prima etapă de selecție așteptăm un e-mail care să includă:o biografie/CV2-3 pozeun scurt moment de dans, compus sau improvizat, din care să se poată vedea calitatea mișcării și tehnica aplicantului (sub formă de link, incarcat pe youtube sau vimeo, nu prin transfer sau attachment). Deadline-ul pentru trimiterea aplicațiilor este joi, 6 februarie, ora 17.00. Persoanele selectate pentru participarea la castingul din 8 februarie vor fi anunțate pe data de 7 februarie. Ultima etapă de selecție va avea loc duminică, 9 februarie, sub formă de interviu. Perioada repetițiilor: 10 februarie – 10 aprilie 2025 Primele spectacole la Sala Majestic a Teatrului ODEON vor avea loc pe 11, 12, 13 aprilie și Ziua Internațională a Dansului – 29 aprilie și 30 aprilie.
Festivalul aduce, înpremieră, la București spectacole relevante reperate pe scena internațională a artelor spectacolului.
În mijlocul tuturor tensiunilor și conflictelor există o forță subtilă care ne poate aduce împreună: curajul de a ne privi vulnerabilitățile și de a nemișca cu ele spre teritorii neimaginate încă. Mișcarea, corpul și coregrafia ideilor ne dau energia și inspirația de a imagina noi lumi. Lumi mai bune, spații mai generoase, gesturi mai calde și mai umane.
Educația emoțională este o necesitate crucială în dezvoltarea tinerilor, fără însă a figura ca o prioritate în programele școlare și în cadrul instituțional mai larg din România. Prin proiectul „Bodystorming”, Asociația Culturală ISVOR abordează această problemă într-o manieră interdisciplinară, combinând creația artistică, științele sociale, new-media și etica aplicată într-o serie de evenimente adresate în principal liceenilor și menite să ofere un instrumentar de auto-cunoaștere și înțelegere care să le permită tinerilor să navigheze mai bine o lume marcată de fenomenele bullying-ului și shaming-ului online. Instalația va fi expusă în spațiul Reflector Studio, Str. Logofătul Tăutu nr. 68A, București, între 1 și 7 noiembrie.
Vezi ce filme în premieră, spectacole de dans și alte evenimente se află în program!
Bucharest International Dance Film Festival este locul în care filmul și dansul mereu au o poveste comună. Publicul este invitat să ia parte la cea de-a 10 ediție a festivalulului care are loc între 5 și 8 septembrie. Anul acesta, BIDFF împlinește 10 ani, iar tema acestei ediții este Mapping Bodies.